新華社蘭州1月28日電（記者王博、任延昕、張睿）生命樹、鳳戲牡丹、魚鉆蓮……來自黃土高原的傳統剪紙紋樣在T臺模特的華服上綻放，步履交錯間，流傳千年的非遺技藝在舞臺上“活”了起來，引來現場陣陣掌聲。

這樣的場景，常燕在這兩年經歷過數十次。但每每看到這一幕，她還是忍不住眼眶泛紅。這一刻，她和剪紙藝術傳承人們等了太久。

不久前，在法國、德國的文化交流活動中，作為甘肅省慶陽市鎮原縣文化館館長的常燕，代表剪紙藝術傳承者們將剪紙服飾這一創新成果帶往海外。活動現場，記者、觀眾們都對這些融合傳統文化、充滿東方魅力的現代設計展現出濃厚興趣。外出拍攝時，路人也紛紛前來合影，為中國剪紙豎起大拇指。

從貼在窗欞的一紙窗花，到驚艷世界的一襲華服，走出去，活起來，這份“高光”，非一夕之功。

慶陽剪紙歷史悠久，2008年被列入國家級非物質文化遺產名錄。作為慶陽剪紙的核心傳承地，鎮原縣始終堅持剪紙技藝的保護傳承。2010年，常燕來到縣文化館工作。“包括我在內的一代代文化工作者，都一直在琢磨，怎么能讓這些古老技藝真正‘走出去’。”她說。

鎮原縣有一位已故剪紙藝術家祁秀梅，在國內外剪紙藝術界享有盛名。當地文化部門曾為其著書立傳、拍攝影片，卻仍難以打破剪紙技藝“酒香也怕巷子深”的困境。

2024年，甘肅天水麻辣燙火爆全網，文旅部門組織各地非遺項目集合天水，進行推廣展示。

“必須打破常規！”常燕帶領團隊與當地剪紙藝術傳承人一道，以剪紙大師祁秀梅的經典紋樣為藍本，開啟了一場傳統與時尚的跨界實驗。經過半個月的日夜鉆研，他們將剪紙藝術的鏤空之美，與魚尾長裙的時尚優雅相結合，剪紙掙脫了紙張的束縛，綻放在衣料之上。

紙上紋樣到身上華服，背后是一套精細繁復的制作工序：剪刻、附襯、熨燙、縫制……經過反復打磨，既保留慶陽剪紙經典紋樣的美學特征，又結合現代審美流行趨勢的剪紙服飾，在這里誕生。

當年4月，剪紙服飾在天水伏羲廣場“首秀”。當熱烈的中國紅和典雅的青瓷藍一同亮相，觀眾的熱情被點燃了。

“太漂亮了！”“原來剪紙還能穿在身上！”這場別開生面的展示，不僅驚艷了現場，更迅速沖上熱搜，收獲了一波流量。

這次展示，讓剪紙走出了靜態展陳的局限。常燕回憶，大家都沒想到，剪紙服飾牛刀小試，便大獲成功，團隊決心“抓住這波流量，讓慶陽剪紙走得更遠”。

評論區里，網民熱心提醒，應當為慶陽剪紙服飾的創意申請專利。常燕和團隊也為這一傳統技藝的創新成果，起了個響亮的名字——“剪云裳”。

從上海到南京，從深圳文博會的舞臺到海外文化交流的現場，如今，承載著黃土高原厚重底蘊與審美意趣的“剪云裳”，足跡遍布國內40余座城市，更走出國門，讓世界看見中國非遺項目的獨特魅力。

帆布包、衛衣、飾品……在鎮原縣文化館的展示區，記者見到了剪紙元素的更多可能。文化館已授權當地服裝企業，研發演出服、婚禮服、童裝等多個品類，帶動當地剪紙藝人增收。

為更好保護傳承剪紙等非物質文化遺產，鎮原縣近年來多渠道開展非遺調查、培訓，每年都會舉辦非遺技能展演等活動。近期，當地正籌備與知名平臺合作，嘗試通過跨界合作進一步擴大影響力，探索非遺項目活態傳承與創新轉化的全新路徑，讓中華優秀傳統文化融入更多年輕人的生活日常。